TODAY'S METAL

Ревюта от и за съвременния метъл фен

  • About TMB

    BGR: Today's Metal е сайт за метъл ревюта с идеална цел, създаден през 2011-а година, за да популяризира модерната метъл сцена. Нашата цел - бързо и лесно да разберете става ли нещо ново за слушане или не!

    ENG: Today's Metal is a non-profit webzine for metal reviews, established in 2011 with the purpose of promoting the modern metal scene. Our goal - to quickly let you know if a new metal album is worth your time!

    [FACEBOOK]        [INSTAGRAM]        [YOUTUBE]        [TWITTER]        [E-MAIL]
Показват се публикациите с етикет drum & bass. Показване на всички публикации
Показват се публикациите с етикет drum & bass. Показване на всички публикации

Raizer - We Are The Future

Posted by Today's Metal Crew On вторник, януари 03, 2017 0 коментара

Стилът: Industrial Rock/Metal/Drum & Bass
От/Год: Русия, 2017
Лейбъл: FiXT
Отнема: ~43 минути


Отдавна витае едно грешно правилно схващане за руската сцена - че е изостанала, че се пее само на руски и че едва ли не всичко там започва и свършва с Ария и Кипелов. Само че много музиканти там гледат към западната сцена и се стремят да достигнат качеството ѝ, като в някои случаи дори го надминават. Експерименталните групи, метълкорът и електрониката в метъла са на почит, а руският акцент във вокалите често е напълно незабележим. Затова и вместо да ви пишем за класическата руска хеви сцена, ние гледаме да пишем за модерни банди - като дебютантите Raizer.

В основата си Raizer са индъстриъл рок с drum & bass ритъм и електроника. Най-лесно ще е да си ги представите като незаконното дете на Celldweller и Pendulum, но по-запознатите биха могли да ги сравнят и с Subkulture (които някога блеснаха силно, но уви, само с една песен). Електрониката в "We Are the Future" е водеща, като често поглъща китарите и така се създава една много любопитна комбинация. Началото с "Dawn" е максимално силно и ударно и може да се каже, че това е и най-добрата песен в целия албум. Това обаче не значи, че нататък няма смисъл да се слуша! Следващите "Abduction" и "Magic" залагат на средно темпо и силно зарибяващи електроники, а заглавната "We Are the Future" леко разочарова, тъй като е една от онези песни, в които до края чакаш нещо да се случи, а то не се случва.

Двете условни половини на албума биват разделени от киберпънкчето "A.I.", след което следва и първата... балада? Не съм сигурен как да нарека "Fall" и може би точно затова именно тя беше най-често прескачаната от мен песен след първите няколко слушания на албума. "Against Myself" съвсем го избива на Celldweller, леко хаотичната "Lonely Star" скача рязко и често от електроника към китари, а "Storm" вкарва елементи на транс и дъбстеп, но уви, оставя китарите на прекалено заден план. Въпреки това песента е много зарибяваща и щеше да е добре албумът да свърши с нея. Вместо това за финал идва "Far Away", която носи по-"метъл" усещане, но продукцията сякаш е различна от тази на останалите композиции, което е странно.

Най-хубавото на Raizer е, че много малко групи звучат като тях, или по-точно обратното - Raizer не звучат като много други групи. Другото хубаво нещо е, че макар електрониката да заглушава китарите, "We Are the Future" не звучи като електронен албум, а като индъстриъл рок албум. Даже на няколко места се хванах да си куфея и чак впоследствие осъзнах, че там дори няма китарен звук. Пуснете си "Dawn" и ще ме разберете.


+ + + + +
Точки за смелостта и оригиналността на звученето.
Много свежа комбинация от индъстриъл рок, drum & bass + малко метъл и дори дъбстеп.
Песни като "Dawn", "A.I." и "Storm" сочат към правилното бъдеще за групата.
Електрониката на места е толкова яка, че може да забравите, че тук-там липсват китари.

- - - - -
Китарите са на прекалено заден план, а електрониката и D&B ритъма - твърде надути и всепоглъщащи.
Оригиналното и уникално звучене бързо се поизтърква и по някое време вече просто не е... изненадващо.
Не мога да се отърва от усещането, че слушам drum & bass ремикси на Celldweller.
 
IF YOU LIKE
Subkulture, Celldweller, Blue Stahli, Pendulum, The Qemists, The Prodigy и др.

Автор: Stahley
[6.5/10]

Zardonic - Antihero

Posted by Today's Metal Crew On вторник, септември 01, 2015 0 коментара

Стилът: Industrial/DnB/Metal/Electronic
От/Год: Венецуела, 2015
Лейбъл: eOne Music
Отнема: ~47(+4+72) минути


Имали ли сме досега ревю за албум на DJ? Не знам, но вече със сигурност ще имаме. Предполагам, че всички поне веднъж сте попадали на Zardonic по някакъв начин - чували сте негов ремикс на метъл песен, виждали сте името му като гост в нечий албум, или поне сте виждали емблематичната му маска (много хора просто си я харесват като картинка и я ползват, без дори да знаят кой е Zardonic). И доскоро нямаше как да напишем ревю за него, тъй като този венецуелски юнак прави предимно електронна музика. В "Antihero" обаче нещата седят малко по-различно.

Отдавна беше ясно, че Zardonic има сериозна слабост към метъла, а от заглавието на албума "Vulgar Display of Bass" се подразбираше и какви групи го вдъхновяват. Песните му пък почти винаги включват китари и/или екстремни вокали. "Antihero" обаче е най-метъл ориентираната му творба досега - с повече китари, повече тежест и повече екстремни вокали. Електрониката и drum & bass-а обаче си остават водещи, като най-силно отново изпъкват барабаните, които са с около 5 децибела по-шумни от всички останали инструменти.

Естествено, това не е 100% метъл албум, така че не мога да оценя достойнството на всички други жанрове, преплетени в "Antihero". Харесвам някои видове електронна музика, но не бих се наел да правя критики за dnb и дъбстеп. Това, което мога да отблежа, е приятното чувство, че слушам изпипани модерни ремикси на KMFDM и Ministry от 90-те (когато и двете банди все още имаха какво да кажат и изсвирят). Връзките с KMFDM и с 90-арския индъстриъл като цяло се усещат най-силно в песни като "VIgilante", "Pure Power" и донякъде в "Against All Odds", която обаче има по-модерно звучене. Бих вкарал и "Crush It" в списъкa, но вокалите са с прекалено силен "радио" ефект и избиват на рапиране, от което не съм особено очарован. Голямото куфеене пада на "For Justice" и танцувалната "Override", като последната има и доста подходящ за маршируване речетатив. С по-модерно звучене, повече крясъци и повече dnb пък се открояват "Raise Hell" и "The Time Is Now", а бонус тракът "Highway 666" наистина много напомня за Ministry и е най-тежката песен в албума.

Вторият диск съдържа 6 инструментала и 8 ремикса, които се радвам, че не прескочих (както почти винаги правя), тъй като някои от тях веднага ме раздвижиха и лесно си ги представих надути до дупка в някое заведение, начело с "Override (Darksiderz Remix)". Именно ремиксите ме наведоха на мисълта, че Zardonic май все пак се справя по-добре с правенето на електронна музика. Харесва ми новото му по-тежко звучене, харесвам реверансите към 90-арския индъстриъл, но честно казано - очаквах нещо по-силно, с по-тежки китари и по-модерен и балансиран звук. "Antihero" се лута между жанровете, които Zardonic харесва и крайният резултат сякаш не е достатъчно добър нито за метъл феновете, нито за феновете на електронната музика. Виж, ако сте фенове и на двата стила - това е албумът за вас. Очаквайте го на 18 септември.


+ + + + +
Рядко срещана смесица от drum & bass и метъл с лек привкус на 90-арски индъстриъл.
Голямо разнообразие - всяка песен звучи по свой открояващ се начин.
Сериозно раздвижващи парчета като "For Justice" и "Override".

- - - - -
Не особено добре балансиран звук (дори да е нарочно - не звучи окей).
Има опасност да е безинтересен и за метъл феновете, и за феновете на електронната музика.

IF YOU LIKE
Voicians, Pendulum, KMFDM, Ministry, Vigilante, Skrillex и др.

Автор: Testset
[7/10]

Enter Shikari - The Mindsweep

Posted by Today's Metal Crew On сряда, януари 07, 2015 3 коментара

Стилът: Alternative/Post-Hardcore/Electronic
От/Год: Англия, 2015
Лейбъл: Ambush Reality/PIAS
Отнема: ~45 минути 


Много съм много благодарен, че мога да получавам промо издания предварително, както и да свалям чужди такива по разни "други начини". Така мога да чуя материалите преди да съм направил предварителни поръчки за закупуване. И добре че получих този албум навреме, защото иначе щях да се прецакам и да си го купя. Сега с парите, приготвени за него, ще си поръчам две огромни пици, или комплект Jack & Coke (не, не са ми платили да го кажа, уви), или каквото и да е друго - но не и този албум.

Едно от нещата, които най-силно ненавиждам в тежката музика е претенциозността - и много съжалявам да видя как една някога смела и свежа банда като Enter Shikari се е превърнала в претеницозна drum & bass шайка. Излишно театралничене, липса на идеи, липса на китари, липса на тежест и липса на представа за това в какво точно са добри тези хора. Не знам дали са забелязали, но "A Flash Flood of Colour", въпреки многобройните критики към него, беше успешен албум - защото беше по-тежък, по-интересен и най-вече - не беше претенциозен. Но този път Enter Shikari сякаш са съчетали цялата претенциозност от последните албуми на Linkin Park със стадионния поп-рок на 30STM, докато междувременно са се опитвали да докарат най-чувствените черти от творчеството на BMTH. Еми, не става. Отгоре на всичко, вокалите често са ужасяващо зле, все едно са взели първия срещнат човек от улицата, за да изпее (фалшиво) текстове, които вижда за пръв път. Идеалният пример - парчето "Dear Future Historians". Това е най-неприятното нещо, което Enter Shikari някога са правили, но въпреки това усещам как се опитват да го пробутат като "изкуство", което е доста дразнещо. Но дори вокалите да са добре, това не е достатъчно. Слушам лигни като "The One True Colour", "The Bank of England" и "Torn Apart", рапърския drum & bass "Anaesthetist", протяжния синт рок "The Last Garrison" и объркващата "Never Let Go of the Microscope" и си масажирам слепоочията, защото от тях ме заболява главата. Какво сте направили бе, хора?! Къде ви е тежката музика? И не, жалките заглушени брейкдаунчета като това в "Myopia" не се броят.

Не знам чия е била гениалната идея китарите да бъдат сведени до минимум и единственото им по-сериозно появяване да е ограничено в двете части на "The Appeal & The Mindsweep" и хаотичната (по един леко SOAD-ски начин) "There's a Price on Your Head". Това, всъщност, са единствените композиции в този албум, които звучат като Enter Shikari и са достойни да носят това име пред себе си. В тях има идеи, има какво да се чуе, има на какво да си кажеш "Баси, добре са се сетили" и като цяло - в тях добрата музика де факто я има. Остава само въпросът защо остатъкът от албума е чак толкова зле.

Ако сте фенове на претенциозната музика, ако се кефите на дадени банди, само защото смятате британците за секси (да, има такива хора), ако текстовете са ви по-важни от музиката, или ако по принцип не харесвате тежка музика и предпочитате drum & bass - пуснете си "The Mindsweep". Аз съм разочарован и отвратен от 75% от предложения в този албум нов материал, затова засега с голяма засилка няма да си го закупя. И искрено ви препоръчвам първо да го чуете някъде, преди да си дадете парите за него. Иначе после ще ви е срам да си признаете, че не ви харесва и че сами сте се прецакали с 30-ина кинта.


+ + + + +
Там, където има китари, нещата звучат доста, доста добре.
Силни, емоционални лирически послания, засягащи доста наболели теми.
По-различен и по-разнообразен откъм стилове отпреди.


- - - - -
Дека са ви китарете бе?!
Извънредно сладникав, прекалено лек, необяснимо слаб и нетърпимо претенциозен албум.
Когато текстовете ти станат по-важни и интересни от музиката, значи нещо не е наред.
Това се получава, когато вземеш най-лошите страни на LP, 30STM и BMTH и им набичиш dnb отгоре.

 
IF YOU LIKE
Bring Me The Horizon, 30 Seconds To Mars, Linkin Park, Celldweller и др.

Автор: Stahley
[3/10]